Interesante weekend: Cosmos A Spacetime Odyssey

¿Cómo se supone que reúnes lo más relevante del universo con gráficos sorprendentemente geniales, una narración increíble y la mejor banda sonora que existe en un solo lugar? Bueno, lo he mencionado anteriormente, soy un gran fanático de los enigmas universales, y de los documentales también. Puedo pasar un día entero viendo documentales, sean de lo que sean, se me hacen oportunidades aprovechables de conocimientos que nunca se sabe, necesitarás posiblemente en una vida futura, en una profesión o en un oficio, pero cuando se ofrecen en un modo diferente, es ahí donde digo "aplausos señores, mis respetos".
Esta tarde de domingo creí que sería aburrida, igual que todos los domingos aquí en el lugar donde vivo. Y si, en el lugar donde vivo las calles estaban desiertas, la lluvia se vino con toda, el cielo se nubló y no había personas como habitualmente las hay. Decidí quedarme a hacer mi tarea de psicología, sobre Freud, Jung y Fromm (Ya estoy a unas semanas de concluir el bachillerato) y me distraje de mis actividades para encontrarme con NatGeo puesto en el televisor, y encontré una propuesta increíble de especie de serie documental. Investigué un poco y parece que es un spin-off de la serie de Carl Sagan de 1980 Cosmos: A Personal Voyage, readaptada para un público del siglo XXI, con increíbles efectos en todo su contenido. Su nombre es Cosmos: A Spacetime Odyssey.

Presentada por el astrofísico estadounidense Neil deGrasse Tyson, muestra parte del cosmos de una forma a la que solo a Carl Sagan (Fallecido en 1996) se le hubiera ocurrido.
El presentador andará en la superficie terrestre en lugares enigmáticos, interesantes, volará en su nave espacial, ésta se transformará en submarino, después saldrá del mar y recorrerá el cosmos, presentando datos como la edad de la Tierra, cómo fué descubierta, aportaciones a la historia del cosmos de diferentes científicos a lo largo de la historia, la importancia del sol en la cultura egipcia antigua, la evolución de las especies, las eras geológicas, explosiones, colisiones asteroides, supernovas, hípernovas, radiaciones, elementos, profundidades marinas, y un enorme recorrido a través de la vida marina y su transformación sumada a la deriva continental. Una exploración al cosmos como ninguna otra, incluso tomando diferentes enfoques, exponiendo teorías varias, inclusive el punto de vista religioso, no sólo cristiano, tomando hechos bíblicos como referencia, y más tarde exponiendo contrapuntos.

 La música que acompaña al espectador fué compuesta por Alan Silvestri, qué mejor que poner un soundtrack semejante al de Saving Private Ryan, hecha especialmente para la serie, dándole ese toque dramático y emocionante a cada momento, a cada escena, cada parte de la narración.
Durante cinco capítulos que transcurrieron no pude despegarme del televisor y no tardé en investigar sobre la serie documental. Sin duda no decepcionará a ninguno de los fanáticos de los documentales, ni a quienes son nuevos en cuanto a este tipo de programación. Narrada para llegar a todos los públicos, dejando en momentos en suspenso a toda la audiencia, al hacer escenas salteadas, tomando un tema y enfatizando eso con el tema principal de toda la trama.

Si eres fanático de los documentales y las series, las bandas sonoras de orquesta con un poco de synth y de los efectos especiales, esta serie es para tí. Sin duda esta serie se lleva mi 10, mis respetos, aplausos y elogios.

Perder el tiempo en Lunes tiene su lado bueno; Dynamo Magician Impossible

Un día Lunes cualquiera de un mes equis del año pasado, mientras perdía el tiempo viendo la televisión que no tenía nada que ofrecer por lo visto, estaba hasta el coño y decidí resignarme y buscar un buen libro. No encontré un libro que no hubiera leído anteriormente y me largué de ahí a caminar sin nada en particular. Un lunes aburrido como cualquier lunes cuando no hay tarea por hacer, ni trámites por concluir, gente que molestar, telenovelas que criticar, gatos a los cuales molestar, en fin. Me fui a la mierda (Llámese me regresé a mi casa) y me tiré de nuevo y decidí poner algo sano en Discovery Channel. Estaba en comerciales y por ahí escuché que dijeron Lunes de Enigma. Me llamó la atención la palabra Enigma porque soy fanático de los enigmas y me encanta buscar respuestas. Decidí tirarme a ver qué empezaba. Dieron las ocho y empezó un programa que se ha vuelto uno de mis favoritos. Se llama Dynamo: Magician Impossible, y en cuanto empezó, me dí cuenta que era diferente. No creo mucho en la magia que realizan las personas porque realmente son ilusiones ópticas que optan por destrozar las ilusiones de cualquier niño de cuatro años en cuanto descubren que es una farsa. Esto es algo diferente. Un mago salido de los suburbios de Bradford, o de Londres, no recuerdo bien, y la verdad de da igual. Tampoco recuerdo su nombre real pero le dicen Dynamo. Un mago de unos 29-33 años, de estatura media y ojos azules que aprendió desde niño a hacer trucos en la calle.
Lo que me llama la atención no es el truco, sino ver su interacción con cualesfueran sus razones, la gente que por ahí pasaba y, en cuanto realizaba el truco, se detenían a ver las triquiñuelas que tenía espontáneamente planeadas para con ellos. Al finalizar su acto, se retiraba de ahí y sólo se mostraba un flashback con efecto de fotografías de cómo lo hizo y la cara de quienes ahí estuvieron presentes.
Ese día andaba en América de visita en Las Vegas, y en su camino realizó varios trucos. El primero fue a un grupo de hombres fuertes y robustos que no pudieron tirarlo al suelo empujándolo con toda la fuerza humana posible. No me llamó mucho la atención. El segundo fue cuando desaparece en un automóvil de carreras en una pista frente a todos, creando un remolino de tierra. Me encantó. Al llegar a Las Vegas sube a una góndola del hotel Venecia en compañía de una pareja. Aquí le quita su reloj a un tipo y lo arroja al estanque. después de un trayecto, bromeando sobre el precio del reloj, mete su mano al estanque y mágicamente aparece en su muñeca. Me parece que de Las Vegas, se larga a L.A., pero creo que ese fue otro episodio, donde en la calle se encuentra con una niña y su madre con un cartón vacío de dulces. Toma el cartón, lo hace un embudo y surgen decenas de dulces de ahí, alegrando la sonrisa de la niña y ganándose el aplauso del público.
Lo que me llamó la atención es que, de una forma u otra, alegraba por un momento la vida de las personas con las que se encontraba en ese momento, los mensajes poéticos que daba en el transcurso a sus lugares destino, el mensaje que quiere dar a la humanidad de no importa lo que hagas ni a qué te dediques, sé feliz, porque no es tan difícil alegrarte el día. Si buscas a tu alrededor hay un montón de cosas que te sacarán una sonrisa y dejarán una huella en tu mente. No te quiebres la cabeza pensando, cuando la respuesta tu mismo la sabes.

Solo una recomendación para un Lunes aburrido. No recuerdo en qué horario se encuentra pero es una recomendación nadamás. Le doy un 10.

Ghost Stories de Coldplay: una joyita taciturna

Mucho se ha venido hablando de una continuación de Mylo Xyloto (2011): el álbum más colorido, experimental y odiado del cuarteto inglés en toda su historia, y si algo es cierto es que, aunque Mylo Xyloto es un álbum más electrónico que a lo que Coldplay nos había acostumbrado tiene verdaderas joyas, llámese Charlie Brown, Hurts Like Heaven, Us Against the World, Up in Flames, Major Minus y Up With the Birds. Decidí darle una oportunidad. El caso es que la continuación de Mylo Xyloto no llegó y en cambio, mostraron un álbum más taciturno y azulado que su explosión de colores anterior. Ghost Stories es lo más cercano a Parachutes (2000) que vamos a encontrar, con una fusión de synth, con canciones un tanto aburridas y carentes de toda motivación, pero sin la influencia de Brian Eno (Viva La Vida, Mylo Xyloto).

Debo admitir que Milla Furstová, la pintora checa, autora del arte del álbum refleja precisamente el color de todas las canciones del álbum: azul, azul y más azul, con unas alas que tienen peculiaridades: están marcadas con situaciones de la vida, un tanto revueltas, pero es lo más creativo que puede ofrecer.

Al escuchar Magic, días antes del estreno del álbum, en una tarde lluviosa por Telehit me dí cuenta del temazo que ofrece este disco y, también debo admitir que eso es de lo que habla la canción: aunque todo haya acabado para uno, para el otro seguirá existiendo magia. El video es algo que adoré, con Zhang Ziyi, una actríz china, muestra la historia de la relación donde irrumpe el villano que no deja a ambos a alcanzar la felicidad juntos, en un concepto de circo antiguo. No he dejado de escuchar este tema desde que lo escuché por primera vez.

Muestra rolas taciturnas que no tienen sentido alguno de recuperar un amor perdido, pero hay cosas que a todo mundo les gustan. Temas como Ink, Another´s Arms y O, son de lo mejor del disco, esta última es el tema más largo de todos, con más de siete minutos de duración. Ink impacta con un ritmo tranquilo y un acompañamiento casi metrónomo de percusión, acentos de synth y una guitarra adorable, que no dudaría, fuera el cuarto sencillo. Another´s Arms con su letra conmovedora sobre buscar a alguien más cuando todo ya acabó. O es la única que no he escuchado, aunque todo mundo me habla maravillas de este tema.

Temas como Midnight no evolucionan en estribillos impactantes, como Clocks (A Rush of Blood to the Head) o Fix You (X&Y), aunque mantienen un aire con un ritmo limpio, constante y casi metrónomo. Oceans es lo más cercano a Us Against the World que encontraremos por aquí, con una guitarra acústica, con un fondo misterioso y taciturno de synth y el falsete de Chris Martin.

La que aquí no pega en el conjunto de canciones taciturnas, pero es lo más cercano a Every Teardrop is a Waterfall que tenemos a la mano y que daba igual en qué parte del álbum ponerla es nada más y nada menos que la canción más alegre que seguramente moverá a todo el mundo. Estoy hablando de mi segunda rola favorita, sin más preámbulos: A Sky Full of Stars. Una excelente producción de Avicii con Chris Martin, con una letra pegajosa, un intro de piano, guitarra acústica acompaña casi toda la canción, pero con ese toque electrónico del estribillo particular de Avicii. Algunos pensarán que Coldplay ha prostituido su música, pero da igual cuando tienes como producto final una canción increíble.

Este álbum es para muchos el más flojo de todos desde X&Y (2005), y eso en parte es cierto, tomando en cuenta el estado de ánimo de Chris Martin frente a su divorcio (No quería meterlo a colación, pero tiene un poco que ver) de Gwyneth Paltrow. Extrañaremos canciones esplendorosas como Yellow, Warning Sign, Amsterdam, Viva la Vida, Lovers in Japan, Atlas, Clocks, Death and All His Friends, Charlie Brown, The Scientist, Fix You y Speed of Sound por mencionar algunas, por un álbum taciturno y un tanto aburrido, salvando a Magic, Ink, True Love y A Sky Full of Stars, que son mis favoritas, sin llegar a la sobreproducción.

Esta es mi reseña sobre este álbum y se lleva un bien merecido 7.5.

Puntos Fuertes: 

Magic y su ritmo pegajoso.

La colaboración con Avicii en A Sky Full of Stars

El arte del álbum es de lo mejor.

Midnight se gana mi respeto.

Ink se gana mis aplausos y ser de mis rolas favoritas, con su guitarra y fusión perfecta con otros instrumentos.

La voz de Chris a lo largo del disco.

Puntos Débiles

La sobreproducción en True Love.

Las letras taciturnas en Oceans, O, Always in My Head.

A Sky Full of Stars es muy buena, pero su lugar está en Mylo Xyloto, aquí no encaja.

No hay muchas explosiones en todas las canciones, salvo Magic.

Muy oscuro y azul, en comparación con el amarillo de Parachutes, el verde de A Rush of Blood to the Head, el verdeazulado y rojo de X&Y, los tonos vivos de las sandías de Frida Kahlo de Viva la Vida y el confetti de Mylo Xyloto. No tiene mucho que ofrecer, salvo canciones de ruptura, depresión y nostalgia.

Como puedo concluir, es un álbum que agrupa lo que odias con lo que amas de Coldplay.